Documentaire - Fiction - Expérimental
MOTS CLÉS ETC
Para Dice
PARA DICE
Spectacle vivant
Réalisation : Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Chorégraphie de Saburo Teshigawara
26 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
Recréation pour l’écran d’une chorégraphies de Saburo Teshigawara, créée par le Ballet du Grand Théâtre de Genève.
Sélection FIPATEL à Biarritz, France, 2007
Edition DVD Abacaris Films, 2006
© Abacaris Films - ARTE France - Grand Théâtre de Genève - 2006
Coproduction : ARTE France, Grand Théâtre de Genève,
Soutien : CNC, PROCIREP société des producteurs & ANGOA
© Abacaris Films - ARTE France - Grand Théâtre de Genève - 2006
Saburo Teshigawara, danser l’invisible
SABURO TESHIGAWARA, DANSER L’INVISIBLE
Documentaire
Réalisation : Elisabeth Coronel
Chorégraphe : Saburo Teshigawara, avec la compagnie Karas
58 minutes - 16/9 - Vidéo et Super 16 mm - couleur
Un portrait documentaire du chorégraphe japonais Saburo Teshigawara, qui s’est imposé sur la scène internationale depuis les années 1980. Homme secret, homme discret, Saburo Teshigawara a consenti au risque de travailler devant la caméra d’Elisabeth Coronel pendant des mois.
Premier prix catégorie « Tutto sul ballo » Festival Palazzo Venezia, Rome, Italie, 2006
Festival d’automne, Paris 2005
Sélection FIFA à Montréal, Canada 2006
Festival Cinedanz d’Amsterdam, Pays Bas, 2007
Images en bibliothèques, France, 2006.
© Abacaris Films
Coproduction : ARTE France, Compagnie Karas, Opéra de Lille, Soutien : CNC, PROCIREP société des producteurs & Angoa.
© Abacaris Films - ARTE France - Compagnie Karas, -2005
In pages
IN PAGES
Spectacle vivant
Réalisation : Elisabeth Coronel
Chorégraphe : Saburo Teshigawara avec la compagnie Karas
26 minutes - 16/9 - Super 16 mm – couleur
Recréation pour l’écran de la majeure partie de la chorégraphie BONES IN PAGES 2003 du chorégraphe japonais Saburo Teshigawara, dansée par lui.
Premier prix du Festival Coreografo Elettronico de Naples, Italie, 2004
Festival de New York, États Unis, 2005
Sélection FIPATEL, FIPA Biarritz, France, 2005
Festival Cinedanz d’Amsterdam, Pays Bas, 2007
Images en bibliothèques - Film soutenu par la Commission nationale de sélection des médiathèques, France, 2006.
© Abacaris Films
Coproduction : ARTE France, Compagnie Karas, Théâtre de Caen,
Soutien : CNC, PROCIREP société des producteurs & Angoa.
© Abacaris Films – ARTE France - Compagnie Karas - 2006
Trois études pour piano de Gyorgy Ligeti
TROIS ETUDES POUR PIANO DE GYÖRGY LIGETI (1985) Collection Piano du XXe siècle IV
Documentaire
Réalisation : Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Piano : Pierre-Laurent Aimard
34 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
Homme de la surprise, Ligeti joue avec son interprète tant les pièces sont virtuoses, avec l’auditeur car il lui tend des pièges - des illusions sonores - et avec lui-même par un mode de références très personnelles. Ces pages incontournables du piano moderne présentées par György Ligeti et Pierre-Laurent Aimard, sont interprétées dans un environnement visuel où se conjuguent écoute et illusion.
Prix « Best conception » – Vienna TV Award, Autriche, 2002
Prix de la création, Festival Classique en Images - Musée du Louvre, Paris, France, 2002
Prix SACEM du film documentaire musical 2001, Lussas, France, 2001
Citation musique - XXVe Festival du Film d’Art, UNESCO, Paris, France, 2001
Sélection Festival de Moncton, Canada, 2002
Sélection FIPATEL, FIPA, Biarritz, France, 2002.
Sélection Festival International du Film d’Art, Montréal, Canada, 2002
Images en bibliothèques, France 2001.
© Abacaris Films
Coproduction : Centre Georges Pompidou, La Sept ARTE
Soutien : CNC, Ministère de la Culture/DMD, SACEM, PROCIREP société des producteurs.
© Abacaris Films – Centre Georges Pompidou - La Sept ARTE - 2001
La Bouscarle d’Olivier Messiaen
LA BOUSCARLE (CATALOGUE D’OISEAUX N°IX) D’OLIVIER MESSIAEN
Collection Piano du XXe siècle III
Documentaire
Réalisation : Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Piano : Pierre-Laurent Aimard
30 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
Le Catalogue d’oiseaux est une des oeuvres les plus singulières du XXe siècle. Loin d’être une devinette ornithologique, « La Bouscarle » illustre la force créatrice de Messiaen : audace formelle, beauté des timbres, invitation à une authentique imprégnation méditative.
Prix Musique, XXVe Festival du Film d’Art, UNESCO, Paris, France, 2000
Compétition, FIPA, Biarritz, France, 2001
Images en bibliothèques, France 2001.
© Abacaris Films
Coproduction : Centre Georges Pompidou, La Sept ARTE
Soutien : CNC, Ministère de la Culture/DMD, SACEM, PROCIREP société des producteurs.
© Abacaris Films - Centre Georges Pompidou, - La Sept ARTE - 2000
Klavierstuck IX de Karlheinz Stockhausen
KLAVIERSTÜCK IX DE KARLHEINZ STOCKHAUSEN
Collection Piano du XXe siècle II
Réalisation: Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Piano: Pierre-Laurent Aimard
30 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
De cette pièce - une des plus célèbres du répertoire contemporain - on ne sait ce qui retient le plus : la vigueur formelle, la vision dans l’écriture, l’étonnement à l’écoute. Au-delà de l’exploration de l’œuvre, le film est également une évocation de l’un des compositeurs les plus vivaces de notre temps : Karlheinz Stockhausen.
Grand Prix Musique du Festival International du Film d’Art, UNESCO, 1998
Mention Spéciale du jury, Festival «Classique en images», Musée du Louvre, France, 1998
Compétition, FIPA, Biarritz, France, 1999
Sélection États généraux du film documentaire, Lussas, France, 1999. Images en bibliothèques
© Abacaris Films
Coproduction : Centre Georges Pompidou, La Sept ARTE
Soutien : CNC, Ministère de la Culture/DMD, SACEM, PROCIREP, ANGOA
© Abacaris Films - Centre Georges Pompidou,- La Sept ARTE - 1998
Claude Régy, le passeur
CLAUDE RÉGY, le passeur
Documentaire
Réalisation: Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Dramaturgie: Sabine Quiriconi.
Interprétation: Virginie Anton, Bénédicte Lebras, Yann Jaouen, Christophe Lichtenauer
92 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
«Le théâtre n’est pas fait pour nous distraire de notre époque et de nos problèmes, le théâtre est fait pour nous inquiéter, pour nous déranger, (...) pour montrer que les mensonges sont des mensonges» dit-il. Visionnaire, découvreur de textes et d’acteurs, créateur sans équivalent, Claude Régy a révolutionné le théâtre moderne.
Sélection Festival Temps d’images, Biennale de Venise, Italie, 2002
Sélection Festival d’Avignon, France, 1997
Images en bibliothèques, France 1998.
© Abacaris Films
Coproduction : La Sept ARTE
Soutien : CNC Ministère Affaires Etrangères, Ministère de la Culture (DDF) PROCIREP, ANGOA
© Abacaris Films – La Sept ARTE - 1997
La Pluie d’été
LA PLUIE D’ÉTÉ
de Marguerite Duras
Documentaire
Réalisation : Jacques André
Mise en scène : Eric Vigner
Interprétation : Marilu Bisciglia, Hélène Babu, Anne Coesens, Thierry Collet, Philippe Metro, Jean-Baptiste Sastre.
92 minutes - Beta numérique 4/3 - couleur
Dans un même mouvement, ce film restitue le projet théâtral d’Eric Vigner, de sa mise en oeuvre à son aboutissement : la représentation du célèbre texte de Marguerite Duras. Réalisée avec six élèves du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique, la mise en scène brouille la frontière entre lecture et jeu, dans une cérémonie naïve, drôle et pure.
Sélection festival d’Avignon, France 1997
Images en bibliothèques - Film soutenu par la Commission nationale de sélection des médiathèques, France 2005.
© Abacaris Films
Production : Abacaris Films
Coproduction : La Sept ARTE, France 3 Ouest
La Compagnie Suzanne M. avec CNC Théâtre de Caen, CNSAD, FCM, La Passerelle/Saint-Brieuc Manufacture des Oeillets/Ivry SACD, SACEM, PROCIREP société des producteurs
© Abacaris Films - 1996
Marguerite Duras: Théâtre
MARGUERITE DURAS : THÉÂTRE
Documentaire
Réalisation : Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Dramaturgie : Sabine Quiriconi
32 minutes - 16/9 - vidéo - couleur
« Le théâtre c’est l’exhibition de la parole (...) non pas par la portée scandaleuse de la parole mais tout au contraire par sa portée d’exactitude, de laconisme, de justesse, par sa mesure. C’est ça, la joie incroyable du théâtre » dit Marguerite Duras. En faisant prévaloir l’écriture sur l’ensemble de la représentation, Duras a pulvérisé la convention théâtrale. Le théâtre moderne vit encore du souffle de cette déflagration.
Festival Théâtre et cinéma, Bobigny, France, 2002
Sélection Festival de Riccione Teatro, Italie, 1996
Festival du Nouveau Cinéma, Montréal, Canada, 1996
Images en bibliothèques, France 1996.
© Abacaris Films
Coproduction : La Sept ARTE
Soutien : Ministère de la Culture (DDF) CNC
© Abacaris Films - La Sept ARTE - 1996
Première sonate pour piano de Pierre Boulez
PREMIERE SONATE POUR PIANO
DE PIERRE BOULEZ
Collection Piano du XXe siècle I
Documentaire
Réalisation: Elisabeth Coronel, Arnaud de Mezamat
Piano: Pierre-Laurent Aimard
30 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
La Première sonate pour piano de Pierre Boulez (1946) : coup de tonnerre inaugural de l’œuvre boulezienne. Une abstraction blanche - le décor - un mouvement continu - la caméra - pour approcher une œuvre irréductible.
Compétition, FIPA, Biarritz, France, 1996
Compétition Festival «Classique en images» Musée du Louvre, France, 1996
Images en bibliothèques, France 2006.
© Abacaris Films
Coproduction : Centre Georges Pompidou, La Sept ARTE
Soutien : Ministère de la Culture/DMD, SACEM CNC, Ensemble Intercontemporain IRCAM
© Abacaris Films - Centre Georges Pompidou- La Sept ARTE - 1995
György Ligeti
György LIGETI
Documentaire
Réalisation: Michel Follin
Écrit par Judit Kele, Michel Follin, Arnaud de Mezamat
64 minutes - 16/9 - Super 16 mm - couleur
Ce portrait du compositeur hongrois n’est pas seulement une biographie complète, il est aussi une réflexion sur l’univers esthétique de Ligeti: métamorphoses, visions, apparitions, continuum ...
Grand prix du Festival International du Film d’Art, Montréal, Canada, 1994
Prix SACEM du film de musique, Paris, France, 1994
Sélection de la création française, FIPA, Biarritz, France, 1994
Images en bibliothèques, France 1996.
© Abacaris Films
Coproduction : Artline Films, La Sept ARTE RTBF, Magyar Televizio Productions du Sablier Centre Georges Pompidou
Soutien : CNC, Eurimages Min. Culture (DMD, DAI) Min. Affaires Etrangères
© Abacaris Films - Artline Films,- La Sept ARTE RTBF,- Magyar Televizio - Productions du Sablier - Centre Georges - 1993
Solistes ensemble
SOLISTES ENSEMBLE
Documentaire
Réalisation : Michel Follin
Auteurs : Olivier Bernager, Michel Follin, Arnaud de Mezamat
52 minutes - 16/9 - vidéo - couleur
Regards croisés sur des militantismes esthétiques, diversité extrême du répertoire, place du maître : autant de jalons pour comprendre la singularité de cette formation - peut-être le meilleur orchestre de cette nature - créée par Pierre Boulez : l’Ensemble Intercontemporain.
Sélection Festival Musica, Strasbourg, France, 1993
Sélection Festival Classique en images, Paris, France, 1992
© Abacaris Films
Coproduction : Artline Films, La Sept ARTE, Ensemble Intercontemporain, Centre Georges Pompidou,
Soutien : CNC, SACEM.
© Abacaris Films - Artline Films - La Sept ARTE - Ensemble Intercontemporain, - Centre Georges Pompidou - 1992
